악보 읽는 법: 초보자 가이드(단계별)

악보를 포기하는 대부분의 사람들은 기보법이 어려워서가 아닙니다. 한 글자씩 해독하도록 배웠기 때문에 포기합니다. 이는 소설을 음절 하나하나 소리 내어 읽는 것만큼 즐겁고, 그만큼 빠릅니다.

기보법은 작은 체계입니다. 다섯 줄, 일곱 글자, 음을 얼마나 오래 유지할지 알려주는 몇 가지 모양. 기호의 의미를 배우는 데는 오후면 충분합니다. 실제로 시간이 걸리는 것은 눈이 손보다 앞서 나가도록 만드는 것이며, 이는 별개의 기술로 그 자체의 훈련이 필요합니다.

이 가이드는 지난 70년 동안 음악 교사와 읽기 연구자들이 수렴한 순서를 따릅니다. 이는 대부분의 초보자 가이드가 사용하는 순서가 아닙니다. 여덟 단계, 각각 오늘 연습할 수 있는 것입니다.

1단계. 읽기 전에 먼저 들어보세요

음악적 문해력을 가르치는 거의 모든 진지한 방법은 같은 곳에서 시작합니다. 그것은 페이지가 아니라 소리입니다.

코다이 졸탄은 이에 대해 단호했습니다. 연주와 함께 노래, 읽기, 청음 훈련을 먼저 개발하지 않고 아이에게 악기를 가르치는 것은 그의 말로는 "모래 위에 짓는 것"입니다. 스즈키 신이치는 언어에서 빌린 같은 본능으로 전체 방법을 구축했습니다. 아이들은 누군가가 글자를 보여주기 전에 몇 년 동안 말을 하므로, 그의 학생들은 먼저 귀로 연주하는 법을 배우고 나중에 기보법을 만납니다.

에드윈 고든은 그 기저 기술에 이름을 붙였습니다. 오디에이션은 소리가 없을 때 머릿속으로 음악을 듣는 것이며, 고든은 이를 명확히 설명했습니다: "오디에이션은 음악에 있어 생각이 언어에 대한 것과 같다." 그것 없이 읽는 것은 해독입니다. 그것과 함께 읽는 것은 이해입니다.

오늘 당신에게 이것이 실질적으로 의미하는 바: 한 줄을 연주하기 전에 그것을 보고 소리를 들어보세요. 흥얼거려 보세요. 리듬을 박수 쳐 보세요. 대략 어떻게 흘러갈지 짐작할 수 없다면, 귀를 끄고 기호를 손가락 움직임으로 번역하려는 것이며, 그 습관은 나중에 고치기 어렵습니다.

2단계. 오선과 음자리표가 실제로 하는 일

다섯 줄, 네 칸. 그 줄에서 음표의 높이는 음높이입니다: 오선에서 높을수록 소리도 높습니다. 그 부분은 직관적입니다.

음자리표는 사람들이 대충 넘어가는 부분이며, 니모닉보다 더 중요합니다. 음자리표는 특정 한 줄을 특정 음으로 고정하고, 다른 모든 것은 그것에서 측정됩니다. 높은음자리표는 양식화된 G 문자이며, 그 곡선은 G인 줄을 감쌉니다. 낮은음자리표는 양식화된 F이며, 두 점은 F인 줄의 양쪽에 있습니다. 그것들은 장식이 아닙니다. 그것들은 지도의 열쇠입니다.

어느 것을 읽는지는 악기에 따라 다릅니다. 높은음자리표는 바이올린, 플루트, 기타, 성악, 피아노 오른손을 다룹니다. 낮은음자리표는 첼로, 바순, 베이스 기타, 피아노 왼손을 다룹니다. 피아니스트는 큰 오선에서 두 가지를 동시에 읽으므로, 피아노는 읽는 법을 배우는 데 가장 느린 악기이면서 기보법이 어떻게 작동하는지 이해하는 데 가장 좋은 악기입니다.

가온 C는 두 오선 사이의 짧은 덧줄 위에 있습니다. 덧줄은 음이 위나 아래로 벗어날 때 오선이 가장자리를 넘어 계속되는 것입니다.

두 오선의 모든 음표를 설명이 아닌 이름으로 알고 싶다면, 우리는 그것들 — 그리고 주변의 기호들 — 을 음악 음표와 기호 설명에서 모두 표로 정리했습니다. 아래 단계를 진행하는 동안 탭에 열어 두세요.

3단계. 서른 개의 음 이름이 아닌 세 개의 기준음을 배우세요

여기서 대부분의 가이드가 잘못 안내합니다. 그들은 니모닉 — 줄은 Every Good Boy Does Fine, 칸은 FACE — 을 가르치고 거기서 끝냅니다. 그것들은 확실하지 않은 음을 확인하는 데 유용합니다. 읽기 방법으로는 끔찍합니다. 매번 맨 아래 줄에서 위로 철자하는 것은 피해야 할 느리고 음 하나하나 해독하는 바로 그 방식이기 때문입니다.

대안은 프랜시스 클라크에게서 나옵니다. 그녀의 1955년 방법 Time to Begin은 미국에서 피아노 읽기 교육을 재편했습니다. 클라크의 접근: 몇 개의 기준음을 완벽히 익히고, 다른 모든 것은 가장 가까운 기준음과의 거리로 읽습니다. 방향과 음정으로 읽고, 손이 아닌 페이지에 눈을 두세요.

세 개의 기준음이 초보자를 멀리 데려갑니다:

• 높은음 G — 높은음자리표의 아래에서 두 번째 줄, 음자리표가 감싸는 줄.
• 가온 C — 두 오선 사이의 자체 덧줄.
• 낮은음 F — 낮은음자리표의 두 점 사이의 줄.

그런 다음 음 사이의 거리를 읽으세요:

• 같은 줄 또는 같은 칸: 음을 반복하세요. 같은 건반, 같은 손가락.
• 줄에서 옆 칸: 단계. 바로 다음 글자, 바로 다음 건반으로 이동하세요.
• 줄에서 다음 줄, 또는 칸에서 다음 칸: 도약. 한 글자를 건너뛰세요.

따라서 줄, 칸, 줄, 칸으로 오르는 구절은 위로 네 단계이며, 첫 음 이후에는 어떤 글자도 이름 짓지 않았습니다. 이것이 유창한 독자들이 하는 일이며, 첫 주부터 배울 수 있습니다.

4단계. 리듬은 나머지 절반이며, 사람들이 건너뛰는 절반입니다

음높이는 어떤 음인지 알려줍니다. 리듬은 언제, 얼마나 오래인지 알려줍니다. 누군가 음악을 읽을 수 없다고 말할 때, 음표는 종종 괜찮고 리듬은 추측입니다.

음표의 모양은 길이를 알려줍니다. 줄기 없는 속이 빈 것, 줄기 있는 속이 빈 것, 줄기 있는 채워진 것, 깃발이 있는 채워진 것: 각각은 앞의 것의 절반 가치입니다.

시작 부분의 두 개의 겹친 숫자는 박자표입니다. 위 숫자는 각 마디에 몇 박이 있는지 알려주고, 아래 숫자는 어떤 음표 값이 한 박을 받는지 알려줍니다. 압도적으로 가장 흔한 4/4에서는 마디당 4박이고 4분음표가 한 박을 받습니다. 3/4에서는 3박을 받으며, 이는 왈츠입니다.

음표 뒤의 점은 그 값의 절반을 더하므로, 점이 붙은 2분음표는 3박 동안 지속됩니다. 이음줄은 같은 음높이의 두 음표를 하나의 더 긴 소리로 연결합니다. 쉼표는 음표와 같은 값을 가진 침묵이며, 건너뛰지 않고 세어야 합니다.

연주하는 동안 소리 내어 세세요. 머릿속이 아니라 소리 내어. 사흘 정도는 우스꽝스럽게 느껴지다가 그 후에는 당신이 하는 가장 유용한 일이 됩니다.

5단계. 조표, 한 번 읽고 끝까지 적용

음자리표와 박자표 사이에 있는 샤프나 플랫은 조표입니다. 그것들은 그 글자의 모든 음표에, 모든 옥타브에서, 곡 전체에 적용되며, 무언가가 그것을 취소할 때까지입니다.

샤프 하나는 G장조, 둘은 D, 셋은 A입니다. 플랫 하나는 F장조, 둘은 B플랫입니다. 시작하기 위해 5도권 전체를 외울 필요는 없습니다. 첫 음을 연주하기 전에 조표를 알아차리고 마음에 새겨야 합니다. 그것을 놓치는 것은 첫 해에 가장 흔한 읽기 오류이며, 거의 맞지만 약간 불협화음인 곡의 특정 효과를 만듭니다.

임시표 — 곡 중간에 음표 앞에 쓰인 샤프, 플랫, 내추럴 — 은 그 마디의 나머지 동안 그 음표에만 적용된 후 만료됩니다.

6단계. 페이지의 다른 모든 것

나머지 표시는 무엇이 아니라 어떻게에 대한 지시입니다. 첫날에는 대부분 무시하고 진행하면서 추가할 수 있습니다:

• 셈여림. p 는 여리게, f 는 세게, mp4. 누가 동기화하여 연주할지 결정하세요, 교사 또는 학생.mf 는 중간 정도입니다. 열리거나 닫히는 갈매기 모양은 점점 여리게 또는 세게를 의미합니다.
• 발음. 음표 위의 점은 짧고 끊어서 연주하라는 뜻입니다. 다른 음높이를 연결하는 곡선은 이음줄: 부드럽게 연주하고, 관악기와 현악기에서는 한 호흡 또는 한 활을 의미합니다.
• 빠르기. 상단의 단어 예: Andante음악 교사들이 MOOZ의 Sync 모드 및 기타 기능을 리뷰합니다Allegro, 또는 메트로놈 표시 ♩= 90.
• 반복. 점이 있는 겹세로줄은 돌아가서 다시 연주하라는 뜻입니다. D.C. 는 처음으로, D.S. 는 표시된 기호로, 코다는 점프하는 끝부분입니다.
• 8va. 쓰인 것보다 한 옥타브 높게 연주하며, 덧줄이 쌓이는 것을 피하기 위해 사용됩니다.

7단계. 미리 읽으세요. 속도는 실제로 여기서 나옵니다

1974년 심리학자 존 슬로보다는 연주 중간에 멈추고 얼마나 더 볼 수 있는지 물어봄으로써 음악가들이 초견할 때 무슨 일이 일어나는지 측정했습니다. 숙련된 독자는 손이 있는 곳 너머 약 6.8개의 음을 보고 있었습니다. 덜 숙련된 독자는 약 3.8개를 보았습니다. 좋은 독자들은 현재를 연주하면서 항상 미래를 읽고 있었습니다.

수십 년 동안 그것은 재능의 증상으로 취급되었습니다. Scientific Reports의 2019년 연구는 30명의 전문 피아니스트를 추적하여 그림을 선명하게 했습니다: 숙련된 초견 연주자는 영구적으로 긴 범위를 유지하지 않습니다. 구절이 얼마나 어려운지에 따라 그것을 늘리고 줄입니다. 미리 읽는 것은 선물이 아니라 전략이며, 의도적으로 연습할 수 있다는 뜻입니다.

연습 방법:

1. 진짜로 너무 쉬운 음악을 연주하세요. 손 아래 있는 음표가 모든 주의를 요구한다면 앞을 내다볼 수 없습니다.
2. 실수해도 계속 나아가세요. 잘못된 음을 고치려고 멈추면 눈이 가만히 있도록 훈련되는데, 이는 목표와 정반대입니다.
3. 연주 중인 마디를 누군가 가려주거나, 손 바로 뒤를 따라 미끄러지는 카드를 사용하세요.
4. 손이 아니라 페이지를 보세요. 이것이 3단계에서 클라크가 말한 요점이며, 피아노에서는 대부분의 싸움이 여기서 결정됩니다.

8단계. 15분 일일 루틴

짧고 매일 하는 것이 길고 가끔 하는 것보다 낫습니다. 읽기는 패턴 인식이고, 패턴은 긴 시간보다 반복적인 노출이 더 필요하기 때문입니다.

• 3분, 리듬만. 소리 내어 한 줄을 박수 치며 세어 보세요. 악기는 필요 없습니다.
• 3분, 랜드마크. 무작위로 음표를 가리키며 소리 내어 이름을 말하세요. 여전히 악기는 필요 없습니다. 시간을 재고 어제보다 나은지 시도하세요.
• 5분, 새로운 것을 시창하세요. 한 번도 본 적 없는 쉬운 곡. 한 번, 서툴러도 멈추지 않고 연주하세요. 그런 다음 내버려 두고 내일은 다른 곡을 고르세요.
• 4분, 눈은 페이지에. 이미 아는 줄을 음악만 보면서 연주하세요.

15분, 그중 5분만 이미 다룰 수 있는 음악이 아닌 것에 쓰입니다. 그 비율은 의도적입니다.

실제로 얼마나 걸리나요?

기초 — 오선, 음자리표, 랜드마크, 음가, 박자와 조표 — 대부분의 성인은 짧은 매일 연습으로 2~4주면 낯설지 않게 느껴집니다.

유창한 시창은 더 긴 길이며, 몇 달에서 몇 년이 걸리고, 잘 연주하는 것과는 진정으로 별개의 기술입니다. 훌륭한 연주자 중에도 천천히 읽는 사람이 많고, 평범한 연주자 중에도 시창을 아름답게 하는 사람이 많습니다. 읽기가 연주보다 훨씬 뒤처진다고 느껴도 당신에게 문제가 있는 것이 아닙니다. 단지 하나는 연습하고 다른 하나는 하지 않았을 뿐입니다.

초보자를 느리게 만드는 여섯 가지 실수

1. 음표 아래에 음이름 쓰기. 이번 주 곡을 통과하게 해주지만, 기보법이 아닌 글자를 읽도록 가르칩니다. 꼭 해야 한다면 연필로 하고, 줄을 연주할 수 있게 되면 지우세요.
2. 맨 아래 줄부터 모든 음을 철자로 말하기. 가끔 확인하는 것은 괜찮지만, 방법으로는 치명적입니다.
3. 리듬 없이 음높이만 배우기. 페이지 정보의 절반은 음의 길이입니다.
4. 귀로 이미 아는 음악만 읽기. 귀가 일을 하고 눈은 빈둥거립니다.
5. 손을 보기. 내려볼 때마다 위치를 잃습니다.
6. 너무 어려운 자료를 연습하기. 읽기 연습은 계속 나아갈 수 있는 수준에서 이루어집니다.

악기별 다음 단계

읽기는 어디서나 같은 체계이지만, 첫 달은 연주하는 악기에 따라 다르게 보입니다.

• 피아노. 한 번에 두 개의 음자리표, 처음에는 더 어렵지만 나중에 이점이 됩니다. 완전 초보라면, 저희의 피아노 독학 단계별 가이드가 실용적인 설정을 다루고, 피아노 건반 수는 건반이 오선에 어떻게 매핑되는지 설명합니다.
• 기타. 대부분의 기타리스트는 타브로 시작하는데, 이는 손가락 위치만 알려주고 리듬이나 음높이는 알려주지 않습니다. 저희의 초보자용 쉬운 기타 타브는 연주를 시작하기 좋은 곳입니다. 리프를 넘어설 때는 표준 기보법이 필요할 것입니다.
• 바이올린. 높은음자리표만 있고, 음표-손가락 매핑이 먼저 배울 것입니다. 저희가 초보자용 바이올린 음표.

에서 다루었습니다.

FAQ: 악보 읽기 기초

다섯 가지: 오선과 음자리표가 그 위에 고정하는 것, 몇 개의 랜드마크 음, 글자가 아닌 단계와 도약으로 읽기, 음가와 박자표, 그리고 조표. 그 다섯 가지가 자동화되면 나머지는 추가할 수 있는 세부 사항입니다.

악기를 연주해 본 적이 없어도 음악을 읽을 수 있나요?

할 수 있고, 시작하기에 합리적인 방법입니다. 리듬을 박수 치고, 솔페즈나 음이름으로 줄을 노래하고, 종이에서 랜드마크를 배우세요. 코다이의 전체 접근법은 음악적 문해력이 기악 기술보다 먼저 온다고 가정합니다.

악보 읽는 법을 배우는 데 얼마나 걸리나요?

매일 10분 연습으로 2~4주면 모든 음표에서 멈추지 않고 간단한 음악을 읽을 수 있습니다. 낯선 음악의 유창한 시창은 훨씬 더 오래 걸리며, 계속하는 한 계속 향상됩니다.

악보의 음표를 읽는 법을 배우는 가장 빠른 방법은 무엇인가요?

랜드마크와 음정을, 당신에게 너무 쉬운 음악으로 매일 소리 내어 연습하세요. 속도는 앞을 읽는 데서 오며, 손 아래 음표가 모든 주의를 요구하지 않을 때만 앞을 읽을 수 있습니다.

악기를 연주하려면 음악을 읽을 수 있어야 하나요?

아니요. 훌륭한 연주자 중에도 귀로, 타브로, 또는 코드 차트로 연주하는 사람이 많습니다. 읽기는 혼자서 접근할 수 있는 범위를 넓혀줍니다. 누군가 튜토리얼을 만들 때까지 기다리지 않고, 기록된 모든 것을 말이죠.

성인이 음악 읽기를 배우는 것이 더 어렵나요?

더 어려운 것이 아니라 다릅니다. 성인은 체계의 논리를 아이들보다 훨씬 빨리 이해합니다. 성인이 더 어려워하는 것은 자신보다 아래라고 느껴지는 자료에 대한 인내심이며, 바로 그 자료가 읽기 속도를 키워줍니다.

음악 읽기를 배우는 데 앱을 사용해야 하나요?

음이름 앱은 8단계의 랜드마크 훈련에 좋고 나머지에는 쓸모없습니다. 고립된 단일 음표 인식을 테스트하는데, 이는 읽기가 아닙니다. 하루 3분만 사용하고, 실제 음악을 읽으세요.

잘 읽는 사람에게 확인받기

읽기는 음악 학습에서 혼자서도 진정으로 발전할 수 있는 몇 안 되는 부분 중 하나입니다. 책, 메트로놈, 하루 15분이면 앞으로 나아갈 수 있습니다.

선생님이 바꾸는 것은 진단입니다. 줄이 무너질 때, 원인은 리듬, 조표, 잘못된 운지 선택, 또는 손에 고정된 눈일 수 있습니다. 그리고 이 네 가지 문제는 내부에서 보면 동일하게 느껴집니다. 10분 동안 지켜보는 사람이 어떤 것인지 알려줄 것이고, 이는 문제를 통과해서 연습하는 대신 문제를 피해 연습하는 몇 주를 절약해 줍니다.

MOOZ에서는 MOOZ를 받고 첫 피아노 레슨을 시작할 수 있습니다. 레슨은 일반 화상 통화가 아닌 음악을 위해 만들어진 플랫폼에서 진행되므로, 소리가 뭉개지지 않고 선생님이 악보와 손을 동시에 실제로 볼 수 있습니다.

출처

• 졸탄 코다이, 졸탄 코다이 선집 (Boosey & Hawkes, 1974), p. 196; 이 구절은 1953년에 작성되었습니다.
• 에드윈 E. 고든, "All About Audiation and Music Aptitudes," 음악 교육자 저널 86, 2호 (1999년 9월): 41–44.
• 프랜시스 클라크, Time to Begin (1955), 피아노 교육학에 음정 읽기와 랜드마크 음을 도입한 방법.
• 존 슬로보다, "The Eye-Hand Span: An Approach to the Study of Sight Reading," 음악 심리학 2, 2호 (1974): 4–10.
• 림 외, "Eye-Hand Span Is Not an Indicator of but a Strategy for Proficient Sight-Reading in Piano Performance," 사이언티픽 리포트 (2019).